ΤΕΤΑΡΤΗ 01 ΚΑΙ ΠΕΜΠΤΗ 02 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2026
Τίτλος Workshop: “Το σημειωματάριο που δεν περιμένετε“
Αυτό το μετασχηματιστικό εργαστήριο έχει σχεδιαστεί για εκπαιδευτικούς, παιδαγωγούς, καλλιτέχνες και όσους ενδιαφέρονται να ανακαλύψουν νέους τρόπους να βλέπουν και να αλληλεπιδρούν με τα υλικά. Δεν απαιτούνται προηγούμενες δεξιότητες: η δημιουργικότητα είναι εγγενής σε εμάς ως ανθρώπινα όντα και μπορεί να καλλιεργηθεί ανά πάσα στιγμή, οπουδήποτε.
Αγκαλιάζοντας μια δημιουργική διαδικασία με ένα υλικό, επιτρέπουμε στο δυναμικό του να αναδυθεί, επεκτείνοντας τα όρια του τρόπου με τον οποίο σχετιζόμαστε με αυτό – και, τελικά, του τρόπου με τον οποίο σχετιζόμαστε με τους άλλους και με τον κόσμο.
Πρόκειται για μια πρακτική, βιωματική εμπειρία που εστιάζει στην εξερεύνηση του χαρτιού ως ύλης και όχι απλώς ως επιφάνειας για γραφή ή ζωγραφική. Με πόσους τρόπους μπορεί να μεταμορφωθεί; Μέσω ποιων ενεργειών και κινήσεων; Ποιες ιδιότητες, υφές, ρυθμούς και τρισδιάστατα μοτίβα μπορεί να αποκαλύψει;
Από εκεί, το χαρτί – με όλες τις νέες δυνατότητες που ανακαλύψαμε – θα γίνει το σημείο εκκίνησης για να διερευνήσουμε τις δυνατότητες ενός απλού αλλά τόσο ενδιαφέροντος αντικειμένου από χαρτί: το σημειωματάριο, ως ένα δοχείο που μπορούμε να σχεδιάσουμε μέσα από τη συνάντηση της ταυτότητάς του (συμπεριλαμβανομένου του χαρτιού) με τη δική μας.
Πόσες παραλλαγές είναι δυνατές; Πώς επηρεάζει το σημειωματάριο ως δοχείο το περιεχόμενό του; Και μπορεί ένα συγκεκριμένο περιεχόμενο ή ένα θέμα που θέλουμε να εξερευνήσουμε να γίνει το σημείο εκκίνησης για τη δημιουργία ενός σχετικού σημειωματάριου;
Τέλος, θα αναλογιστούμε μαζί πώς οι σκέψεις, οι αντιδράσεις και οι προσωπικές μας ιστορίες επηρεάζουν τη δημιουργική μας διαδικασία και αντίστροφα, καλλιεργώντας μια βαθύτερη, πιο συνδεδεμένη προοπτική στη δουλειά με τα υλικά – είτε ατομικά είτε μαζί με άλλους.
Παρακαλώ τους συμμετέχοντες να φέρουν ένα κομμάτι χαρτί που τους αρέσει ιδιαίτερα ή που έχει προσωπική σημασία για αυτούς – οποιουδήποτε μεγέθους ή τύπου, όχι απαραίτητα ένα «καλλιτεχνικό» χαρτί.
Διάρκεια: 3 ώρες, 18:00-21:00 (Τετάρτη 01/04 ή Πέμπτη 02/04)
Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 20
Κόστος ανά συμμετέχοντα: 80 ευρώ (σε περίπτωση συμμετοχής και στα 2 εργαστήρια της Roberta Pucci και της Laura Malavasi το κόστος ανέρχεται στα 140 ευρώ ανά συμμετέχοντα)
Περίοδος Εγγραφών: 15 Ιανουαρίου-30 Μαρτίου 2026
Δηλώσεις συμμετοχής: Με αποστολή μηνύματος στο rodakinotraining@gmail.com γράφοντας όνομα, ιδιότητα και τηλέφωνο καθώς και ημέρα προτίμησης συμμετοχής
Βιογραφικό Roberta Pucci
Πάντα με γοήτευαν τα υλικά και οι άνθρωποι. Όταν ήμουν παιδί, μπορούσα να παρακολουθώ για ώρες τους «παλιούς» πελάτες που αγόραζαν κλωστές και κουμπιά στο κατάστημα ειδών ραπτικής της μητέρας μου.
Για κάποιους μη γραμμικούς λόγους, σπούδασα βιομηχανικό σχεδιασμό και, καθώς δεν ήθελα να εργαστώ στη βιομηχανία, προσπάθησα να εφαρμόσω τις γνώσεις μου στον τομέα της εκπαίδευσης, σχεδιάζοντας δημιουργικά εργαστήρια και εργαλεία για εκπαιδευτικές υπηρεσίες.
Όμως, το χωριό μου στην κεντρική Ιταλία ήταν πολύ μικρό για να καλλιεργήσει τη δημιουργική μου ψυχή. Στα 30 μου, μετακόμισα στη Ρέτζιο Εμίλια, έμαθα για την προσέγγιση Reggio και εργάστηκα πολλά χρόνια ως Atelierista σε ένα νηπιαγωγείο, εκτός από ένα χρόνο στο Κέντρο Malaguzzi. Εκεί συνάντησα τυχαία έναν θεραπευτή τέχνης και συνειδητοποίησα ότι αυτός ήταν ο σύνδεσμος που μου έλειπε: η ύλη ως αντήχηση και γέφυρα προς τον εσωτερικό μας κόσμο. Έτσι, αποφάσισα να γίνω θεραπεύτρια τέχνης. Τώρα εφαρμόζω αυτές τις διαφορετικές εμπειρίες για να υπηρετήσω την αρχική μου πάθος για τα υλικά και τους ανθρώπους, εργαζόμενη ως σύμβουλος, εκπαιδευτής δημιουργικότητας και ιδρυτής των διεθνών ομάδων μελέτης «Everywhere Atelier». Είμαι επίσης συγγραφέας ενός βιβλίου για τη δημιουργική χρήση του χαρτιού, συν-συγγραφέας δύο τίτλων για τη γλώσσα του σχεδίου (μόνο στα ιταλικά) και η ιταλική μεταφράστρια δύο βιβλίων για την θεραπεία τέχνης. Σας καλωσορίζω να συμμετάσχετε στο δημιουργικό μου ταξίδι!
Περισσότερες πληροφορίες θα βρείτε:
English version
The notebook you don’t expect
This transformative workshop is designed for educators, pedagogists, artists, and anyone interested in discovering new ways of seeing and interacting with materials. No prior skills are required: creativity is inherent to us as human beings, and it can be nurtured at any moment, anywhere.
By embracing a creative process with a material, we allow its potential to emerge, expanding the boundaries of how we relate to it – and ultimately, how we relate to others and to the world.
It is a practical, immersive experience focused on exploring paper as matter, rather than simply as a surface for writing or drawing. In how many ways can it be transformed? Through which actions and movements? What qualities, textures, rhythms, and three-dimensional patterns can it reveal?
From there, paper – with all its newly discovered possibilities – will become our starting point for investigating the potential of a simple yet so interesting paper-object: the notebook, as a container we can design through the encounter between its identity (paper included) and our own.
How many variations are possible? How does the notebook as a container influence its content? And can a specific content or a topic we want to explore become the starting point for creating a related notebook?
Finally, we’ll reflect together on how our thoughts, reactions, and personal histories influence our creative process and vice versa, fostering a deeper, more connected perspective on working with materials – whether individually or alongside others.
I kindly ask participants to bring a piece of paper they especially like, or one that has personal meaning for them – of any size or type, not necessarily an ‘artistic’ paper.
Duration: 3 hours, 6:00 p.m. to 9:00 p.m. (Wednesday, April 1, or Thursday, April 2)
Maximum number of participants: 20
Cost per participant: €80 (if participating in both workshops by Roberta Pucci and Laura Malavasi, the cost is €140 per participant)
Registration period: January 15-March 30, 2026
Registration: Send an email to teamrodakino@gmail.com with your name, title, phone number, and preferred date of participation.
Bio
I have always been fascinated by materials and people. When I was a child, I could observe for hours the “old” clients buying threads and buttons at my mother’s haberdashery.
For some non-linear reasons, I studied industrial design and then, as I didn’t want to work for industries, I tried to apply my design knowledge to the educational field, by designing creative workshops and tools for educational services.
But my village in the center of Italy was too small for nurturing my creative soul. In my 30s, I moved to Reggio Emilia, I learnt about the Reggio approach and worked many years as an atelierista in a preschool, in addition to one year at the Malaguzzi Center. There I met by chance an art therapist and I realized that this was the link still missing: matter as a resonance and a bridge to our inner world. So I decided to become an art therapist. Now I apply these diverse experiences to serve my original passion for materials and people, working as a consultant, creativity trainer and founder of international “Everywhere Atelier” study groups. I am also the author of a book on the creative use of paper, co-author of two titles on the language of drawing (in Italian only), and the Italian translator for two art therapy books. I welcome you to join my creative journey!
Ροδάκινο 